Az előadókon és táncosokon kiegészítőként népiütőhangszereket is láthatunk, miközben a színtéren táncolva újragondolják az utcaszínház hagyományos elemeit. A nézőközönség a színtér két oldalán foglal helyet, így mindenki testközelből csodálhatja, ahogy megszűnik a határ a hagyomány és a modernitás, az előadás és a tánc között. Ez az előadás egészen az alapoktól alakítja át a koreai identitást a felbomlás és egyesülés végtelen folyamatában, ehhez felhasználja a tiszta statikus energiát, az ismétlődést és redukciót, a lassúságot és ürességet.

A Yeonhee-öltözék öt színének hagyományos jelentését azelőadóművészek kortárs érzékenysége értelmezi újra. Zenei aláfestéssel mutatják be a kezdet-felbomlás-mimika, a hideg-körforgás-mozgás, a szabadság-robbanás-energia, a hideg-félelem-csend és a forrás-harmónia teljes szerkezetét, ezáltal közvetítve az előadás egészét átható felbomlás és együttélés üzenetét.

BEVEZETÉS

A hagyományos előadások közül kiemelkedik a Gilnori. Miutánaz előadók és táncosok megérkeznek a színtérre, a divatbemutatót a népi ruhák levetésével kezdik. Ezáltal új értelmet nyernek a Yeonhee-ban használt mozdulatok és tárgyak.

• Fehér: A fehér szín jelképezi a semmit, ez az első szín.
• Kék: A kék szín jelenti a tavaszt, a derűt, a szelet és anagylelkűséget.
• Piros: Kirobbanó öröm / A piros jelképezi a delet, a nevetést, ajókedvet és a vidámságot.
• Fekete: A fekete szín jelképezi az éjjelt, a telet, a félelmet ésa hideget. A félelem hirtelen megjelenik, aztán eltűnik, majd egy másik formában újra színre lép.
• Sárga: A sárga szín jelképezi a középpontot, a délutánt és az ötelembe vetett hitet.

• Előadók: Yi Myongmo, Song Changhyun, Park Suyeon, Gim Sohee
• Igazgató: Lee Inbo
• Koreográfus: Shim Juyoung
• Zeneszerző: Ju Junyoung
• Szcenográfia: Lee Hwisoon
• Fényterv: Jo Chulmin
• Színpadmester: Bae Ukjin

Az előadás ingyenes!